在AI視頻創作領域，一場從底層模型競爭轉向玩法與生態構建的變革正在悄然發生。過去兩年，以Runway、Pika、Luma等為代表的底層T2V/I2V模型不斷升級迭代，致力于解決清晰度、動作連續性與語義對齊等難題；與此同時，CapCut/剪映、Canva等工具則通過內嵌大量AI功能并搭建模版市場，試圖在應用層面占據優勢。然而，絕大多數創作者真正關心的并非底層模型本身，而是能否一鍵生成與爆款同款風格的內容，即模版和玩法。
在這樣的市場背景下，ArtArch.AI以新一代AI-Native多模態創作平臺的定位切入賽道，強調零門檻、高效率與持續更新的AI創意玩法，幫助用戶在圖像、視頻、聲音等多模態間自由穿梭，像搭樂高一樣組合AIGC模塊，將想法轉化為輕應用。其推出的Skira.ai作為戰略前端實驗場，并未選擇再造更強模型，而是在AI模型能力、模版玩法與創作者社區的交叉點上發力，試圖開辟一條差異化路徑。
Skira的產品設計獨具特色，采用“兩層結構”：Web端為創作引擎，移動App端為內容游樂場。在Web端，創作者可將不同模型和效果拖拽成工作流，制作成Storyboard后發布至App；移動端則將這些Storyboard轉化為玩法，用戶可在feed中刷到、點入、模仿或二次創作。這種設計實現了“即創即消費”的理念——玩法既是內容生成的容器，支持千人千面實時創作，又像樂高組件般可自由搭配，用戶在創作過程中即完成內容消費。例如，戶外博主只需上傳照片，選擇“雪山+怪物”的Storyboard，即可自動生成多分鏡、大制作的宏大場景視頻，質感接近大片，而制作效率與成本卻大幅降低。
對于普通創作者而言，Skira的鏈路價值尤為直接。以寵物內容為例，用戶無需剪輯能力或腳本設計，只需上傳貓狗照片或視頻，選擇AI Cat、Pumpkin hot air balloon等Storyboard，即可在十幾秒內生成自帶劇情感和氛圍的AI小短片。這種“一鍵成片”的功能，不僅解決了創作者因剪輯耗時而放棄精剪的痛點，更滿足了觀眾對高質量、多樣化內容的持續需求。例如，小紅書上用AI為寵物做人格化設定、講職場故事的賬號，動輒獲得數萬點贊，部分創作者甚至通過AI貓短劇接單品牌廣告。
Skira的差異化競爭策略，還體現在對短視頻生態兩端矛盾的精準洞察：創作者因高強度剪輯需求而“做不動”，觀眾因內容產能有限而“刷不爽”。通過將視頻風格設計交給AI，Skira讓創作者只需專注創意與審美，而平臺則通過模板引擎支撐成千上萬條同一風格、不同故事的高質量短片。例如，同一個情侶轉場Storyboard，可生成無數條不同情侶的浪漫視頻，理論上滿足用戶無限刷新的需求。這種模式不僅降低了創作門檻，更重構了內容生產與消費的供需關系。
ArtArch.AI的野心不止于此。其核心團隊來自字節跳動創作產品、社區生態與增長商業化線，擁有從創作到分發再到變現的完整鏈路經驗。公司成立僅數月便獲得錦秋基金、BV百度風投等機構投資，融資節奏反映出資本對“長期架構能力”的認可——押注的并非另一個AI工具，而是承載未來創作方式的新型基礎設施。ArtArch.AI真正投入的是想象力引擎（Imagine Engine）：一個統一抽象模型能力、創作邏輯、敘事結構與世界構建的底層系統，讓“想象力”可像程序一樣被組合、執行與規模化分發。Skira App僅是這一底座的用戶端入口，而其更大目標，是推動創作從“個人制作”升級為“生態共同演化”的心流式體系。
